ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ СЦЕНИЧЕСКАЯ КОМПАНИЯ
МЫ ПОСТРОИМ ВАШЕ ШОУ

ЗАКОНОДАТЕЛИ МОД

The Trendsetter


Профессиональная сценическая компания JSA уже давно завоевала почетный титул ветерана отечественного шоу-бизнеса.

За 11 лет своего существования она попробовала себя и добилась успеха во многих направлениях деятельности, будь то организация выступлений мировых звезд, обслуживание масштабных шоу или дистрибьюция сценического оборудования для шоу. На страницах журнала «Шоу-Мастер» регулярно появляются отчеты о мероприятиях самых разных масштабов, грандиозное техническое оснащение которых доверяют JSA. Авторитет JSA на российском сценическом рынке непререкаем, причем своим существованием в таком виде, в каком мы имеем его сегодня, рынок обязан и компании JSA.

Мы решили обсудить положение на сегодняшнем рынке профессионального оборудования, его перспективы и развитие с бессменным руководителем JSA Александром Стрижаком.

Елена Прокопенко: Вы уже очень долго занимаетесь сценическим оборудованием. Наверное, помните, какой была шоу-индустрия 11 лет назад, когда JSA только появилась?

Александр Стрижак: Если говорить о самом начале деятельности компании JSA, то есть о событиях десятилетней давности, то тогда вообще понятие о сценических конструкциях как таковых были довольно размытыми. Понятно было только одно – сцену как-то нужно строить, но о том, что это нужно делать профессионально, красиво и безопасно, еще мало кто задумывался. Приоритетными задачами тогда были только звук и свет. Этого было достаточно, потому что индустрии как таковой еще не существовало. Даже видеоэкранам не уделялось такого внимания и места в шоу, как сегодня. Когда артист выступал на открытом воздухе, где нет постоянной сцены, ему сооружали помост из досочек. Со временем пришло осознание того, что необходимо двигаться вперед, к современным шоу. Появились первые самопальные конструкции, которые кустарным способом варились, сколачивались, скручивались и позволяли сделать хоть какую-то вменяемую сцену, однако не было никакого понятия, никакого единого стандарта, какой должна быть идеальная сцена. Нужно отметить, что и на Западе они сформировались далеко не сразу и, пожалуй, еще не окончательно. Однако для крупных мероприятий все, как правило, строилось довольно быстро и качественно благодаря различным модульным конструкциям. Я работал в одной из первых компаний в России, собравшей приличный комплект оборудования для проведения шоу. В тот период немаловажным фактором было то, что советские предприятия по старой памяти работали достаточно хорошо, поэтому еще возможно было сделать какой-то заказ и получить качественный товар. Инженеры хорошей советской закалки, которых всегда у нас было много, спроектировали по аналогии с импортной продукцией некоторый набор элементов, и это были первые попытки создать некий универсальный конструктор для этого рынка. Однако через некоторое время качество уже оставляло желать лучшего, что заставило меня искать новые решения. В 1996 г. я обратил внимание на продукцию немецкой компании Layher, и уже к 1997 г., к празднованию 850-летия Москвы, наша компания привезла огромный комплект оборудования. Пожалуй, именно тогда был положен старт продвижению этого know-how в нашей стране. Мое первое изобретение – мобильная сцена с крышей под названием Camel (я придумал ее для тура Camel по России), составленная из модулей Layher, – было довольно популярно в течение как минимум пяти-шести лет. Крышных систем Prolyte тогда у нас еще не было.

Е.П.: А насколько наша индустрия была сама готова к новым сценическим технологиям?

А.С.: Индустрия не была готова вообще. Поначалу людям приходилось постоянно объяснять, какие возможности предоставляет оборудование Layher. У большинства людей в бизнесе были довольно скромные представления о том, что такое сцена. Многие считали сцену неким возвышением для артиста. Лишь позже потребовались крышные системы, более сложные конструкции и более эстетичные. Из этого универсального конструктора можно строить не только саму площадку для выступления, но и стены под декорации, башни под свет и под звук – появились новые акустические системы, которые требовали подвеса. Кроме техники и технологий, пришло и новое поколение художников по свету и режиссеров мероприятий, которым требовался другой уровень шоу и другие возможности. Под эти все требования и совершенствовались сценические конструкции.

Е.П.: В какой момент Вы заметили, что требования эти растут?

А.С.: Сначала было достаточно крышной конструкции 10 х 12 м, и все были этому рады. После отгремевших юбилейных мероприятий в 1997 г., спрос пошел на спад. Но я уже тогда предвидел, что эта индустрия будет у нас активно развиваться. А уже в 1998 г. мы привезли в Россию первую огромную крышу 20 х 30 м. Это было какое-то чудо, такой конструкции не было ни у кого. Мы сразу же поставили ее на Соборной площади Кремля, правда, не в полный размер, но это была первая профессиональная крышная система с сертифицированными элементами и узлами соединения. Вообще, в становлении сценического бизнеса у нас в стране ведущую роль выполнял не спрос, а предложение. Нам самим приходилось рассказывать потенциальным клиентам о нашем оборудовании, и на основе имеющихся вариантов они уже начинали фантазировать. Конечно, минимальный спрос был, но его нужно было инициировать. Я вложил очень много сил в то, чтобы объездить заказчиков и объяснить, какие безграничные возможности предлагает оборудование Layher.

Е.П.: То есть никто не ставит перед вашей компанией таких задач, которые вы не в состоянии технически выполнить?

А.С.: К нам практически никогда не обращаются с какими-то задачами, под которые нам нужно специально что-то привозить. На сегодняшний день JSA является ведущей сценической компанией, поэтому одна из наших задач – продвижение рынка. В связи с этим пока приходится вести много просветительской деятельности. Например, недавно на Дворцовой площади Петербурга проходил концерт Rolling Stones, которые все оборудование привезли с собой, и ко мне подходили люди и спрашивали, может ли JSA сделать так же. Конечно, может! Главное, чтобы заказчик хоть немного осознавал возможности оборудования Layher и Prolyte и имел представление о конечном результате. Наш бизнес еще настолько молод, что на сценическую составляющую шоу еще только-только начали обращать должное внимание. Я думаю, что в компании, занимающейся организацией концертов на временных сценах, должен быть инженер-технолог, который разрабатывал бы этот элемент от начала и до конца, со всеми требованиями по размерам, безопасности, допустимым нагрузкам и функциональности. Либо это может быть отдел при дизайнерской конторе, которая занимается дизайном концертных программ и различных мероприятий. У нас в стране только зарождается понимание связи между технической и художественной составляющей шоу.

Е.П.: Насколько я понимаю, в JSA есть такое конструкторское бюро.

А.С.: Да, и к нам обращаются концертные агентства и дизайнеры шоу, выдвигают некий набор требований по художественному оформлению мероприятия, а мы занимаемся построением проекта, который будет соответствовать этим требованиям, предоставлять как можно большую гибкость и вообще быть декоративным. Например, недавно перед голосованием за проведение Олимпиады в Сочи в Петербурге проходил ХI международный экономический форум. Там нужно было провести некое неординарно оформленное мероприятие. К нам обратились партнеры из фирмы «Краснов Дизайн», потому что Борис Краснов был идеологом этого шоу, и сказали, что около «ЛенЭкспо» в небольшой заводи нужно прямо на воде соорудить некую конструкцию с ледовой площадкой, чтобы все это символизировало Сочи. В воздухе витали идеи о возведении со дна заводи неких бетонных сооружений, а мы предложили вариант с размещением всех конструкций на военных понтонах. Мы все тщательно просчитывали, упорно доказывали, что понтоны выдержат нагрузку, многие не верили, что такие «воздушные» конструкции устоят, но мы сами нашли эти понтоны, арендовали их и возвели на них все необходимое. Получилось действительно уникальное шоу.

Е.П.: Какие еще крупномасштабные мероприятия обслуживала JSA в недавнем прошлом и какое оборудование на них использовали?

А.С.: Недавно украинская компания «Киевстар» праздновала свое десятилетие и по этому поводу устраивала в Киеве красочное шоу «Общение ради будущего». Постановкой праздника занимался российский режиссер Алексей Сеченов, который и был нашим заказчиком. Там мы построили сцену высотой 26 м – таких сцен в России и Украине не делал еще никто. Даже по фотографии можно осознать грандиозность этой конструкции. Кроме того, этот проект может служить явным опровержением мифа, что сценическую конструкцию нужно устанавливать на горизонтальную поверхность. Мы ставились на Певческом поле, и перепад между передней частью сцены и задней был 12 м. Тем не менее эта огромная сцена размером 30 х 20 м стояла ровно и устойчиво. Ежегодно компания строит сцены на Красной площади для основных государственных праздников – День Победы и День Независимости. Очень интересной была постановка сцены для недавнего шоу Metallica в Лужниках. Уникальный проект мы реализовали в середине лета в Ялте с участием Хосе Каррераса и Сары Брайтман. Большая красивая конструкция была установлена прямо у самой кромки Черного моря. Мы научились устанавливать конструкции даже в воде, сначала в Нахабино, затем в одном из подмосковных отелей.

В последнем случае нужно было расширить зону отдыха, а территории на земле не хватало. Поэтому решили сделать это за счет «территориальных вод» отеля. Мы вынесли в озеро пирс в виде павильона, и он до сих пор стоит в таком виде. Кстати, это временная конструкция, и никаких особых разрешений на нее не требуется.

Е.П.: Наверное, JSA сделала многое и на мероприятиях Дня города в этом году?

А.С.: Да, кое-что там было наше. Но все же мы продающая компания, и за многие годы мы взрастили немалое количество конкурирующих фирм, которые и работали в этом году на Дне города. Там использовалось оборудование Layher и Prolyte, которое, собственно, другие компании и купили у нас. Мы ставились на Гребном канале, участвовали в открытии парка Царицыно, к тому же у нас была масса проектов в регионах.

Е.П.: Когда Вы впервые занялись изучением спектра сценического оборудования за границей, чтобы выбрать брэнды для работы, каков был выбор и каковы были ваши требования?

А.С.: Даже на Западе выбор невелик. Если говорить о стальных конструкциях, то кроме Layher ничего и не было. Есть некие аналоги, но, изучив их, я пришел к выводу, что элементная база у Layher и Prolyte самая разнообразная и самая качественная. Есть даже более дорогие брэнды, но разница в цене обусловлена лишь иным способом производства. Стоит отметить тот факт, что в компании Prolyte сварщики, прежде чем приступить к собственно работе, полгода оттачивают мастерство сварки на тестовых фермах, которые потом идут на переплавку. Далеко не каждый производитель может позволить себе роскошь тренировать за свой счет каждого сварщика. Еще один интересный факт: когда Голландия вошла в Европейский союз, в стране началось перемалывание экономики, и очень много людей, занятых в судостроительной индустрии, остались без работы. Среди них оказалось множество сварщиков высочайшей квалификации, которые каким-то образом попали на заводы Prolyte Products. Думаю, эти факты дают представление о качестве сварки элементов. Кроме того, эти компании очень оперативно работают. С ними всегда обо всем можно договориться, а для бизнеса это крайне важно.

Е.П.: Вы наверняка занимаетесь изучением рынка и знаете, что покупают сценические компании. Каковы сегодняшние приоритеты?

А.С.: Раньше решающим фактором была цена, и людям приходилось идти на компромиссы, пытаться самим скопировать продукцию уважаемых компаний, кустарным способом сваривать какие-то конструкции… Я называю все это «черным металлом». На эту тему есть одна уже легендарная история, как некая компания, получившая заказ на сцену, построила ее из черного металла. Заказчик увидел все это и сказал: «Я заплатил вам как за серебристую сцену, а вы мне построили черную. Чтобы к утру она была серебристая». И люди закупали фольгу и обклеивали ею всю конструкцию! То есть в какой-то момент серебристые сцены стали символом престижа. Невооруженным глазом видно, что на открытом воздухе сцена серебристого цвета смотрится гораздо воздушнее, легче и просто приятнее. Это был один из факторов, благодаря которому многие компании стали переключаться на использование оборудования Layher. Другой немаловажный фактор, постепенно вытесняющий цену, – это безопасность. Layher единственное сертифицированное оборудование на нашем рынке, которое соответствует всем европейским и российским нормам безопасности и качества. Что касается напольного покрытия, то сначала все использовали деревянные настилы. Затем мы стали применять брус и фанеру. Потом переключились на специальные щиты, так называемые Ивент-системы, и вскоре такое покрытие тоже стало популярным. Оно выглядит эстетичнее, быстрее собирается, и люди получили возможность значительно экономить на времени и выигрывать в качестве сборки сцены. В 2003 г. мы начали заниматься продукцией компании Prolyte Products. Тогда в нашей стране еще мало кто знал о такой компании: кое-кто пытался представлять ее у нас в стране, но эта затея благополучно сошла на нет. Мы же начали активно разрабатывать это направление, закупили довольно много оборудования Prolyte, провели масштабные маркетинговые исследования, которые тоже недешево стоили, рекламировали продукцию, составили планы работы с этим производителем, и вот спустя год-полтора начался настоящий бум. Наши старания дали свои первые плоды – сейчас спрос на Prolyte невероятно высок. Наиболее популярны сегодня полукруглые крышные системы, которые уже сами по себе предполагают некий дизайн. В прошлом году мы завезли довольно много таких крыш и все они были быстро раскуплены. Недавно мы привезли новую крышную систему Prolyte CLT Roof. Она тоже полукруглая, но дуга идет не справа налево, а сзади вперед, наподобие козырька. Кроме самих сцен, в настоящее время вырос спрос на огромные крыши, которые защищают всю площадку от дождя или солнца, рассчитанные на две-три тысячи человек. А самой популярной является кассетная крышная конструкция Layher со стальной крышей. Крыши Prolyte предполагают тентовое покрытие, а Layher – стальное, поэтому последние можно применять на мероприятиях с фейерверками, к тому же они выдерживают огромные нагрузки, быстро собираются и вообще очень универсальны. Сегодня у нас имеется семь таких крыш размером 30 х 20 м. Вообще, если не считать откровенного самопала, то примерно 80% профессионального сценического оборудования в России – это Layher и Prolyte. Можно сказать, что это уже стандарт, выше которого пойти пока некуда. Кроме того, мы еще продаем и трибуны, и, как пример, недавно у нас закупили огромную их партию для празднования юбилея Бородинской битвы в 2012 г.

Е.П.: Почему «мода» на такое оборудование приходит к нам так медленно? Возможно, раньше отечественная индустрия не осознавала своей потребности в подобном товаре и предыдущая компания занялась компанией Prolyte не вовремя?

А.С.: Возможно. Но у нас есть одно неоспоримое преимущество перед практически любой другой дистрибьюторской компанией: мы можем показывать все на собственном примере. Мы сами закупаем для себя это оборудование, мы на нем работаем. Поэтому зачастую клиенты приходят к нам не с конкретными требованиями к сценическому оборудованию, а со словами «мы хотим сделать, как у вас». С 2005 г., когда интерес к Prolyte только появился, можно проследить достаточно отчетливые тенденции – каждый год большим спросом пользуются разные конструкции. А в этом году спрос настолько вырос, что мы сами не всегда были готовы удовлетворить его немедленно, хотя нечто подобное прогнозировали.

Е.П.: Насколько я понимаю, вы сами делаете все возможное для расширения этого рынка и даже в некотором роде плодите себе конкурентов?

А.С.: Мы как можем стимулируем спрос на эту продукцию на нашем рынке, например, мы предоставляем клиентам возможность купить некоторые новые конструкции в рассрочку или же предлагаем б/у оборудование, даем дополнительные скидки. Когда-то мы были лишь прокатной компанией, но в какой-то момент мы поняли, что есть определенная выгода и в продажах. Например, несколько фирм могут воссоединить свои технические парки для масштабного проекта. Из нашей компании вышло довольно много людей, которые стали заниматься своим бизнесом в этой же сфере, и рынок стал разрастаться. Нефтедоллары сделали свое дело, экономика развивается, люди хотят больше праздников. В 2006 г. по сравнению с 2005 г. объем продаж увеличился вдвое, а в 2007 по сравнению с прошлым годом – уже в 10 раз. Если раньше покупать огромные сцены никто не решался (а это довольно крупное, хоть и долгосрочное вложение) то сейчас люди готовы инвестировать в сценическое оборудование больше. Для Layher срок эксплуатации составляет 50 лет, а для Prolyte – 25 – 30 лет, поэтому эксплуатация в течение года – это практически ничто. Особенно радует, что разрастается региональный рынок. Следует отметить, что все это оборудование представляет собой модульные системы и его применение ограничивается только полетом фантазии проектировщика. Это не только сцены, одни и те же элементы применяются в трибунах, световых и звуковых башнях, подиумах, декорационных конструкциях, павильонах, крышах-тентах и так далее. Можно найти применение даже строительным лесам! Например, недавно в Тилбурге (Голландия) проходил огромный танцевальный фестиваль Decibel 2007, собравший 25 тыс. человек, в качестве декоративного элемента требовалось построить башню, закрытую протекторными щитами для строительных лесов. Нам написали письмо с просьбой арендовать довольно большое количество этих элементов. Организаторы изучили вопрос и оказалось, что только у нас есть необходимое количество таких щитов, поэтому они были вынуждены арендовать их из России. Получилось впечатляющее строение высотой 45 м, покрытое стальными и прозрачными щитами, подсвеченное прожекторами разных цветов изнутри и снаружи. Кроме этого, мы используем эти строительные щиты для сооружения быстрособираемых палаток, гримерок, служебных помещений рядом со сценами, билетных касс и тому подобных строений. Например, в ангаре из этих же щитов прошлой зимой пытались накопить снег для соревнования сноубордистов.

Е.П.: Насколько тесно ваше сотрудничество с Layher и Prolyte? К примеру, принимают ли они от вас частные заказы, если вам требуется оборудование, которого нет в наличии на заводе?

А.С.: Пользуясь случаем, скажу, что компания JSA признана правлением Layher лучшей компанией в мире, работающей с их оборудованием в сфере шоу-бизнеса. Большинство западных фирм используют Layher в комбинации с другими брэндами, а у нас вся идеология построения сцены заключается в использовании одного брэнда. В качестве примера нашего тесного общения можно упомянуть историю с лебедками Prolyft. В какой-то момент компания Prolyte решила открыть подразделение Prolyft, выпускающее лебедки и сопутствующее оборудование. В первой партии этого оборудования были воплощены все лучшие идеи, весь опыт, но все же у нас в работе с ним возникали некоторые нарекания. Мы сообщили конструкторам обо всех проблемах, с которыми мы столкнулись, и уже в следующей партии продукции наши пожелания были учтены.

Е.П.: Какова география ваших продаж? Только Россия?

А.С.: До недавнего времени мы работали только по России, но в этом году получили возможность освоить рынки Украины и Прибалтики. Там открылись наши дочерние компании, офисы которых уже с успехом работают.

Е.П.: Каковы ваши предположения относительно развития рынка?

А.С.: Это непредсказуемо, особенно у нас в стране. Она огромна, и рынок огромен, но все зависит от экономики. Никто не отменял желание людей устраивать для себя праздники, поэтому все зависит от наличия в стране денег. Уверен, перспективы есть. Например, наш отдел производства программ является самым мощным маркетинговым орудием – именно на его опыте учатся многие другие компании, и его проекты являются яркими примерами применения нашего передового оборудования.

Е.П.: Насколько я знаю, это не единственный положительный пример, который показывает JSA.

А.С.: Без излишней скромности могу сказать, что за эти 11 лет мы стали настоящими профессионалами. Это касается не только продаж оборудования, проката и тому подобных моментов. Немаловажен и способ ведения бизнеса, знание всех его тонкостей. Это и работа с клиентами, и организация труда, и бизнес-интуиция, которая тоже немало помогает. Нам искренне хочется, чтобы таких компаний, как JSA, было больше. Мы устраиваем тренинги для сотрудников прокатных фирм-конкурентов, и все это для того, чтобы наш российский сценический бизнес вышел наконец на новый уровень.

Елена Прокопенко
На Сцене и в Зале
Журнал - ШОУ-МАСТЕР
№3 (50) Август 2007
http://jsa-stage.ru/show-master-50-2007/
http://www.show-master.ru/categories/517zakonodateli_mod.html
BACK